北京5月16日电 (记者 应妮)炉灶之间，煎炒烹炸，翻炒的是食材，也是岁月。由中国国家话剧院出品、演出，根据作家葛亮同名小说改编，张肖导演的话剧《燕食记》将带领观众领略岭南百年饮食文化，在几代厨人的悲欢离合中，解锁味里春秋。

《燕食记》是葛亮“中国三部曲”的收官之作，以饮食为镜，照见的是“一蔬一饭见天地，一味一情写人生”的深层哲思。莲蓉师傅荣贻生“熬莲蓉如熬人生”的专注，徒弟陈五举“食不厌精”的革新精神，茶楼里跑堂伙计的吆喝、食客们的悲欢，构成了一幅以“食”为魂的岭南浮世绘。原著的精神内核，不仅是对广府饮食文化的深情致敬，更是对“传承与创新”“坚守与变革”的时代叩问——当传统手艺遭遇时代浪潮的冲击，不变的是手艺人对“味”的执着，更是藏在每道菜肴里的人情温度。

导演张肖在话剧《燕食记》中保留了原著“以食写史”的叙事骨架，精心打磨“辨味”“熬莲蓉”“改良菜式”等核心段落，让文学中的哲思通过演员的台词与肢体语言自然流淌。中国国家话剧院演员章劼饰演的荣贻生，通过一场精妙的“品盐辩味”戏，用细微的表情变化展现老匠人对味道的极致敏感；中国国家话剧院演员张若尘饰演的陈五举，则以充满张力的独白，诉说革新者在传统与时代夹缝中的挣扎。

原著时间跨度从辛亥革命到近现代，覆盖了粤港地区的社会剧变，商贾政客、市井民生，出场人物众多。面对宏大的时间跨度与复杂的人物关系，剧组选择以“美食大赛”为切口，融入浓郁的港风元素，将观众瞬间拽入充满烟火气的旧日时光。与此同时，剧目保留了原著中精华的30余个角色，并通过15位演员“一赶多角”完成表演，这对演员的临场反应、情感调动提出了严苛的考验。

张肖擅用现代叙事手法，激活传统文化的当代生命力。在剧中他引入多媒体投影、即时拍摄等现代剧场技术，让“荣师傅辨味”“五举改良菜式”等经典场景如纪录片般细腻呈现，既保留原著的文学质感，又赋予舞台强烈的视觉冲击力。粤曲小调与时代乐章即兴碰撞，当剧情推进至香港回归段落，影像中氤氲出粤港澳大湾区的现代建筑群——传统与现代的对话，在虚实交织中达到高潮。

国家话剧院院长田沁鑫表示，剧院高度重视该剧创排工作。话剧改编不仅是对广府饮食文化致敬，更是对我们这个时代“传承与创新”“坚守与变革”精神的继承和发展。导演张肖从剧院品牌项目“青年导演创作扶持计划”第一季中脱颖而出，展示了优秀的专业能力和创新思维。

据悉，话剧《燕食记》将于5月21日至25日在国家话剧院剧场上演。(完)